Un regard encadré, doux mais confiant. Ce portrait illustre une exception significative dans la série « Identité », dans laquelle l’artiste a fait le choix d’offrir ce regard à celui qui veut bien s’y accrocher. Représenter et ré-interpréter les représentations habituelles des femmes noires dans l’art est un enjeu pour l’artiste. Les symboles identitaires tels que l’afro, les peintures corporelles renouent un dialogue avec une histoire noire contemporaine contestataire, enracinée et engagée. Celle des Black Panthers, d’Angela Davis, de Nina Simone.. Véritables symboles de force, de lutte contre le racisme et son système. Il s’agit d’en prendre le contrecoup en réaffirmant que l’acceptation de soi est une clé primordiale : Mes cheveux sont tels qu’ils sont, je n’ai pas besoin de changer leur nature, je les accepte. Cette clairvoyance touche à l’être qui se doit de se connaître lui-même, se voir pleinement. Ce questionnement résonne avec les choix artistiques de Lauwaart qui favorise des couleurs symboliques et élémentaires. Pour un appel à l’introspection et à la tranquillité, la couleur de la déesse Yemanja, protectrice des femmes dans la mythologie yoruba. Le jaune, surface dominante qui masque et interroge, réaffirme la quête et l’acceptation de soi en incarnant de façon universelle la connaissance, la lumière, la vérité, et le soleil.